Synchromie

jan 2007

Synchromie est une installation vidéo interactive qui fait appel à la technologie du « motion tracking » pour placer le spectateur au centre d’un processus créatif : telle une peinture Suprématiste interactive qui réagirait à la qualité du mouvement exprimé par le/les spectateur(s), Synchromie adapte sa propre dynamique visuelle au rythme corporel imprimé par le public, qui élabore en temps réel une œuvre pictoriale dont il pourra commencer à comprendre le sens et à se l’approprier en devenant petit à petit plus conscient de l’effet de ses mouvements face à l’œuvre, et ainsi explorer de nouvelles sortes de réactions entre mouvement et image.

Le titre « Synchromie » fait référence à la série de peintures abstraites dites ‘Synesthésiques’ réalisées par Morgan Russell et Stanton MacDonald-Wright entre 1911 et 1914, dans une tentative de traduire la notion de temps musical en peinture. A l’instar de ces peintures, Synchromie est une installation vidéo interactive qui fait appel à la technologie du « motion tracking » comme condition de son existence dans la durée : Sans présence physique du spectateur, Synchromie n’existe pas ; puis, dès qu’un corps entre en scène, c’est une composition de formes géométriques et d’applats de couleurs qui apparaît, telle une peinture Suprématiste interactive qui réagirait à la qualité du mouvement exprimé par le/les spectateur(s), en adaptant sa propre dynamique visuelle au rythme corporel imprimé par le public. Des indices visuels, sous forme de traces et d’échos s’évanouissant graduellement, permettent de reconnaître les règles qui gouvernent la manière dont le système répond, aidant ainsi la compréhension et l’interaction en vue d’une création consciente. Cette manifestation picturalle persiste, tout en se métamorphosant face au mouvement ambiant, pour s’effacer lentement après la disparition du spectateur, avant de retourner à nouveau au néant.

Objectifs:

Par le biais d’un dispositif invisible de captation du mouvement, Synchromie se propose d’explorer les relations insinuées entre le potentiel créatif du corps et sa transcription sur écran, en exaltant notre implication individuelle en tant que co-créateur d’une oeuvre visuelle : Par sa simple participation gestuelle, le spectateur se trouve au centre d’un processus créatif ; il élabore en temps réel une œuvre pictoriale dont il pourra commencer à comprendre le sens et à se l’approprier en devenant petit à petit plus conscient de l’effet de ses mouvements face à l’œuvre. Les mouvements du corps qui produisent une réponse du système vont exacerber notre conscience de sa qualité cinétique et de son rôle de catalyseur pour de nouvelles sortes de réaction entre mouvement et image. Comme la façon dont on lit les gestes tacites du peintre sur la toile, Synchromie pousse le spectateur à identifier et reconnaître le processus par laquelle l’image s’est constituée, suivant une séquence chronologique et des règles sous-jacentes, afin de parvenir à la « maîtrise » de l’œuvre en cours dont il est aussi l’auteur.